Installazioni
Solo alcune delle installazioni d'arte contemporanea di Tommaso Maurizio Vitale,
potremmo dire la forma d'arte che incarna meglio il suo spirito
Sedia con bottiglie
opera che incarna la filosofia principale che muove la creatività di Vitale: il recupero e la valorizzazione dell’ oggetto che fa parte del nostro vivere quotidiano.
Such a shame!
Dall'omonimo brano dei Talk Talk, l'opera rappresenta un eccentrico connubio tra cultura pop, collezionismo e ricordi, in cui guizzi di colore esaltano il tutto.
Collezioni
Le “Collezioni” sono realizzate con accumuli di oggetti comuni della vita quotidiana dell’artista che riqualifica dandogli nuova vita e valore assoluto.
Collezioni
Le “Collezioni” sono realizzate con accumuli di oggetti comuni della vita quotidiana dell’artista che riqualifica dandogli nuova vita e valore assoluto.
Le parole mai scritte
Regalo del nonno paterno, oggi in disuso, la Olivetti L32 è diventata un pezzo da museo per omaggiare il nonno, che gli trasmise la passione per l’arte
No war!
È un’opera contro le guerre e dal forte impatto sociale. Realizzata con lampadine, si tinge dei colori della pace che Vitale, con spirito critico, ingabbia su sfondo nero.
Pittura
Alcuni dei dipinti ad opera di Tommaso Maurizio Vitale, pregni di significato
in una dimensione semantica profondamente radicata nella quotidinaità della collettività
The fear!
Realizzata nel periodo del Covid-19, l'opera ritrae l'ombra dell'artista, congelata in uno spazio indefinito da cui urla "Basta! Ho paura!". Un grido realistico, di chi ha subito la malattia ma, con speranza - ripresa dal verde della tela - torna a guardare al futuro
Questa è la mia vita
Predominante, anche in questa tela, il colore verde: esso è, infatti, caratteristico dell'artista, che lo reputa il suo colore preferito; in esso Vitale ritrova tranquillità e si ricongiunge con il mondo
Anime inquiete
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Un vortice di colori e forme si muove sulla tela, creando un'atmosfera intensa e vibrante. L'opera invita lo spettatore a immergersi in un mondo fatto di sensazioni ed emozioni.
Anime mundi
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Un vortice di colori e forme si muove sulla tela, rappresentando la continua evoluzione dell'universo. L'opera invita lo spettatore a riflettere sulla natura ciclica della vita e della morte.
Armonia perduta
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Un vortice di colori e forme si muove sulla tela, creando un'atmosfera intensa e vibrante. L'opera invita lo spettatore a immergersi in un mondo fatto di sensazioni ed emozioni.
L'opera ritrae un gruppo di persone in un momento di intensa interazione. I volti, ognuno con la propria espressione, raccontano storie diverse e creano un'atmosfera coinvolgente.
Frammenti di bellezza
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
L'opera è una rivisitazione contemporanea di un classico della pittura, dove la figura femminile si trasforma in un'icona vibrante e dinamica. I colori sgargianti e le pennellate materiche creano un contrasto affascinante con la figura classica, sottolineando la fluidità del tempo e l'evoluzione della bellezza.L'artista utilizza una tecnica mista che unisce la tradizione della pittura a olio alla sperimentazione dell'acrilico, creando una superficie ricca di texture e profondità. Le gocce di colore, che sembrano scivolare sulla tela, conferiscono all'opera un senso di movimento e vitalità.
Frammenti di memoria
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Un'opera che rielabora frammenti di esperienze passate, riassemblandoli in una nuova forma. I colori vivaci e le pennellate decise creano un contrasto tra il passato e il presente, invitando lo spettatore a riflettere sulla natura del tempo e della memoria.
Intersezioni
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Un'opera che esplora le intersezioni tra la natura e l'artificiale, tra il passato e il presente. I colori vivaci e le forme organiche si intrecciano con elementi geometrici, creando un'armonia visiva complessa.
Memorie oscure
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
L'opera è un vortice di emozioni e sensazioni, un'esplosione di colore e materia che invita lo spettatore a immergersi in un mondo interiore profondo e complesso. Le pennellate vigorose e le gocce di colore creano una superficie dinamica e vibrante, che sembra pulsare di vita propria. Il nero, colore dominante, evoca un senso di mistero e profondità, mentre le macchie di colore più luminoso introducono note di speranza e vitalità.
Rinascita dal silenzio
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Ispirata ai grandi maestri della pittura rinascimentale, l'opera esplora il tema della rinascita attraverso la figura di una donna che emerge da un passato segnato dal silenzio. La tecnica mista e le pennellate vigorose conferiscono all'opera un'energia vitale, che contrasta con la delicatezza dei colori e la staticità della composizione.
Rinascita in chiave di sol
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
Un'esplosione di colori vivaci e forme dinamiche che celebrano la vita e la gioia di vivere. Ispirata alla celebre canzone dei Queen, "Don't Stop Me Now", l'opera rappresenta un momento di rinascita e di liberazione, un invito a cogliere ogni istante e a non fermarsi mai. Le pennellate energiche e i colori brillanti trasmettono un senso di ottimismo e di speranza.
Ritratto di un dolore
Anno: 2025 | Misure: 80x80 cm | Tecnica: Acrilico e Olio su tela
L'opera, un'intensa rappresentazione pittorica, ci presenta una figura femminile avvolta in un'aura di mistero e di dolore. Con un gesto deciso, la donna stringe tra le braccia la testa mozzata di un uomo, richiamando alla mente celebri iconografie artistiche, in particolare quelle che abbiamo potuto ammirare nella pinacoteca di Urbino.I colori, tenui e sfumati, creano un'atmosfera sospesa tra sogno e realtà, mentre i tratti decisi e le pennellate ampie conferiscono all'opera un forte impatto visivo. Il volto della donna, parzialmente nascosto nell'ombra, esprime una profonda angoscia, mentre quello dell'uomo, ormai privo di vita, sembra fissare lo spettatore con uno sguardo carico di significato.L'opera, oltre ad essere una potente rappresentazione visiva, invita a una riflessione più profonda sulla condizione umana, sulla morte, sulla memoria e sulla capacità dell'arte di tramandare emozioni e storie.
Scultura
Alcune delle sculture realizzate da Tommaso Maurizio Vitale, il cui bersagli sono variegati:
temi più scottanti dell'attualità alle riflessioni sulla condizione umana
I bambini amano la pace
e non la guerra!
Realizzata in cartapesta, la scultura ritrae Omran Daqneesh, il bambino siriano estratto dalle macerie della sua casa, colpita dai bombardamenti ad Aleppo nel 2016.
L'altra faccia di un uomo
Una versione maschile e moderna della Venere, coi suoi colori sgargianti sembra quasi farsi beffa dell’antica bellezza del mondo classico. L’antico e casto inconscio si spoglia per lasciare spazio a impulsi primordiali
Fotografia
Alcuni degli scatti fotografici di Tommaso Maurizio Vitale, cui fil rouge è quello delle sue passioni:
la sua terra, il suo amore per l'ornitologia e i ricordi della sua infanzia a lui più cari
I colori della mia terra
Con questo scatto Vitale immortala i colori che secondo lui contraddistinguono la Puglia: colori caldi com'è caldo il cuore dei suoi concittadini, com'è caldo il sole ristoratore delle giornate in questa regione
La vita
Lo scatto ritrae il nido che racchiude l'immagine della mostra mondiale di ornitologia in Olanda; intende mostrare cosa avviene nella vita di un canarino esibito in un campionato mondiale per la soddisfazione dell'allevatore
La mia oasi
Sempre innamorato della sua Puglia, Vitale ritrae un dettaglio di un Trullo, elemento tipico della Valle D'Itria, che definisce la sua oasi di tranquillità, descrivendola come zona di artisti, scrittori e poeti